指揮者の仕事で一番大事なことと言えば、「テンポ設定」です。
曲の速さを決める。これが指揮者の役目です。
現代音楽、あるいは現代譜（いわゆる出版されている楽譜と今はしておきましょう）には、曲の始めに「基本になる音符＝数字」、例えば♪＝108のように書かれていることがあります。
これはメトロノーム記号と言って一分間にいくつ拍数を叩くかというものですね。
指揮者はこれを正確に打てるようにまず練習します。（指揮法の基本的な動きを＜打法（叩き）＞と呼んでいます）
どのように練習（訓練）するか書きますね。
- メトロノームと睨み合いながら、示された数字による＜打法＞を練習。
- 振ろうとする曲を歌い、目で楽譜を追いながら＜棒を振る＞練習。
- 〔確認の練習〕メトロノームに合わせて、歌いながら、楽譜を追いながら、タクトを振る。
テンポをキープすることは難しいですよ。
守っているように見えて、どんどん外れていくのが普通ですね。
基本的に、（書かれている）テンポを守るのは作曲家に対する礼儀。始めから守る気がないのは無礼というもの。
しかし、メトロノームに終始、合った演奏というのも実は作曲家は望んでいないと思います。（仮に、楽譜に「忠実なテンポによらなければならない」とか書いてある場合は例外ですが）
もし、忠実に守った演奏があれば、「機械的な演奏」としての面白さはあるかもしれませんが、どこか息苦しい、窮屈な演奏になるはずです。そして、きっとどの曲を聴いても同じ感じがするはずです。
フレーズとフレーズの間、呼吸の間、語法、奏法での強調の間といったことでテンポはずれていきます。
しかし今回のテーマの「テンポ設定」は、そこまで微妙な内容の事柄ではなく、曲の開始、出始めのテンポということに限った話としておきましょう。
練習（訓練）の続きです。
- いつでも指針となるテンポを刻まれるようにしておきましょう。つまり、60、その二倍早い120、76〜108の任意のテンポぐらいはメトロノーム無しでも打てるようになればいいですね。
「テンポ設定」、これは指揮者がする最初の仕事です。
No.2 '00/7/29「テンポ設定」終わり
